© Shutterstock

Varför bör du teckna? -

Tecknande har många fördelar. Bortsett från de uppenbara som att till exempel förbättra kreativiteten hjälper det också strategiskt tänkande och avkoppling. Det är en aktivitet som tar ditt fokus från vardagen till något litet och uppnåeligt.

© Shutterstock

Att börja -

Först och främst måste du vara organiserad. Se till att du har en uppsättning pennor från storlek 9H till 2B. En pennvässare är också av yttersta vikt, eller en vässkniv.

© Shutterstock

Konstnärens suddgummi -

Suddgummit är konstnärens bästa vän. Det finns många olika sorters suddgummin, men de bästa är gjorda av kitt.

© Shutterstock

Papper -

Det kommer inte riktigt duga att bara använda vanligt skrivarpapper. Gå till din lokala konstbutik och införskaffa riktigt ritpapper eftersom det gör skillnad när du börjar skapa texturer och skuggor.

© Shutterstock

Ditt skrivbord -

Det är viktigt att du har ett bekvämt skrivbord och en plats du vill komma tillbaka till varje dag. Var särskilt uppmärksam på bordets höjd eftersom det påverkar hur du håller armen och pennan.

© Shutterstock

Objekt -

Välj ett objekt att öva på och ställ upp det mot en enkel bakgrund med ljuset som kommer från ett håll. På det här sättet kan du träna på att rita skuggor också. Olika sorters frukt fungerar bra.

© Shutterstock

"Regeln om tredjedelar" -

Om din scen består av många olika objekt kan du använda "regeln om tredjedelar" för en snygg komposition. Placera fokuspunkterna för scenen där linjerna skär igenom varandra på det kvadratiska rutnätet med nio rutor.

© Shutterstock

Referensskisser -

Det hjälper att vända sig till mästarna när du börjar. Försök att hitta konstnärens skisser av samma objekt och efterlikna deras stil för att förstå deras metod.

© Shutterstock

Känn dina verktyg -

Testa dina pennor på en papperslapp för att se vilka olika texturer och drag du kan göra. När du ritar ett objekt kan du använda denna experimentella texturbit som referens.

© Shutterstock

Positionen du håller pennan i -

Att hålla en penna är olika för alla. Om du håller den närmare nypet har du generellt mer kontroll och hårdare drag. Om du håller pennan längre bort från nypet blir dina drag lättare.

© Shutterstock

Den övergripande bilden -

När du har slutfört de förberedande uppgifterna, ta en titt på ditt objekt. Det är viktigt att du försöker se den större bilden snarare än de små detaljerna i objektet.

© Shutterstock

Tecknande -

Ett grundläggande koncept när man skissar är perspektiv. När saker och ting är närmare dig verkar de större och när de befinner sig längre bort är de mindre.

© Shutterstock

Perspektiv -

För att illustrera detta väljer du en fokuspunkt på långt avstånd i scenen du vill rita. Använd raka linjer för att bestämma storleken på objekten i förhållande till avståndet du är från dem.

© Shutterstock

Perspektivkontrast -

En allmän tumregel är att om ett objekt är längre bort är det ljusare i färg, men om det är närmare så är det mörkare.

© Shutterstock

Abstrakta former -

Ett enkelt sätt att få perspektiv på ditt föremål är att föreställa sig varje del av objektet som en individuell form. Börja med att bara rita abstrakta former utan detaljer.

© Shutterstock

Börja långsamt -

När du ritar grunden för objektet, försök att använda mycket ljusa linjer. På så sätt kan du enkelt radera saker och ting och fylla i fler detaljer senare utan att skissen blir för rörig.

© Shutterstock

70/30-regeln -

När du har gjort det första formskiktet kan du börja lägga till mer detaljer. Använd 70/30-regeln för att ge bilden bra proportioner. Det är här du lägger det mesta av detaljerna i 30% av ritningen och lämnar 70% som en ljus skiss.

© Shutterstock

Experimentera med texturer -

Gå tillbaka till texturstycket du gjorde tidigare och experimentera med din ritning för att uppnå olika effekter.

© Shutterstock

Gnuggande -

Att gnugga är en utmärkt teknik för att skapa skuggor. Plocka fram en pennstump och bara testa dig fram.

© Shutterstock

Mörkt innan ljust -

Börja med att fylla i de mörkaste delarna av din scen först. Ljusa föremål har sällan definierade linjer, men gör sig väl i kontrast till skuggor.

© Shutterstock

Sudda! -

En konstnär bör sudda lika mycket som han eller hon tecknar. För att skapa ljus och konturer, använd suddgummit som ett verktyg snarare än en fixare.

© Shutterstock

Specifikt tips -

Ett exempel på var ljus och mörker skapar formen snarare än en kontur är läpparna. Överläppen är alltid mörkare. Det är inte nödvändigt att rita läppens konturer, bara skuggningen.

© Shutterstock

Visuellt bibliotek -

Rita många olika saker såväl som samma sak från många olika vinklar. På så sätt kan du bygga upp ett visuellt bibliotek och lära dig av att konstnärligt studera objekten.

© Shutterstock

Kisa -

Ibland kan du fastna i små detaljer och glömma den övergripande sammansättningen av en teckning. Att ta ett par steg tillbaka och kisa med ögonen hjälper till att se problem i den övergripande bilden.

© Shutterstock

Spåra och kontrollera -

Om proportionerna är fel är det svårt att se efter att ha arbetat på samma skiss i flera timmar. Använd spårpapper för att vända ritningen för att ge ett nytt perspektiv på vad som kan gå fel.

© Shutterstock

Öva! -

Precis som med allt annat måste du öva på att rita varje dag för att bygga upp ditt muskelminne och din skicklighet. Försök att sätta upp ett dagligt mål för dig själv.

© Shutterstock

Släpp det -

Många oroar sig för att deras teckningar inte är bra. Ingen är särskilt bra när man precis har börjat, men det betyder inte att du inte lär dig och utvecklar dina färdigheter. Släpp alla förväntningar du har.

© Shutterstock

Skrynkla ihop det -

Ett knep för att släppa konstförväntningarna är att skrynkla ihop varje teckning efter att du har gjort klart den så att du inte hänger upp dig vid små problem. Lär dig av, men häng inte upp dig på, detaljerna.

© Shutterstock

Ta en paus -

Konst är mentalt uttröttande, så överdriv det inte. Det är viktigt att gå ut på en promenad och få lite frisk luft och ny inspiration.

© Shutterstock

Ha kul! -

Konst är kul, så se till att det inte blir för allvarligt. Skoja och ha roligt och oroa dig inte för någonting!

Källor: (Creative Bloq)(Büken Art)(Invaluable)

Se även: Kalligrafi - den bortglömda konsten

© Shutterstock