© Getty Images

Tofflornas ursprung -

Det var kineserna som startade trenden att bära tofflor. De började strutta runt i den här typen av skor redan 4700 f.Kr. På den tiden var det enkla skor gjorda av bomull eller vävd säv, med läderfoder och symboler för makt som drakar och berg. Långt senare användes satin för tillverkning av fina tofflor broderade med silke och metalltråd som exemplet på bilden, som går tillbaka till Qingdynastin (1644–1911).

© NL Beeld

Romerska hjortskinnstofflor -

År 2008 grävde arkeologer som arbetade vid Boscombe Down i England fram en stenkista. Inuti fann man skelettet av en kvinna som vaggade sitt barn. Båda var iförda tofflor av hjortskinn – lyxvaror som var förbehållna personer med hög status. På bilden syns en romersk mosaik från 100-talet e.Kr. föreställande en adelskvinna som kläs av två tjänarinnor. Scenen skildras på ett realistiskt sätt med redskap och kvinnliga accessoarer, bland annat ett par tofflor, som syns längst upp till vänster i mosaiken.

© Getty Images

Indianmockasiner -

Indianerna gjorde sin egen version med mockasinen. Dessa skor var också gjorda av hjortskinn och ofta utsmyckade med silkestråd, pärlor, älghår och piggar. Motiven föreställde ibland naturscener.

© Getty Images

Symbol för förtryck -

I Vietnam på 1100-talet fick tofflor en mycket mer sinister innebörd. Snarare än fungera som bekväma skor var de en symbol för fångenskap. De förmögna monarkernas kvinnliga tjänare tvingades bära dem och den lösa passformen och mjuka sulan förhindrade hastig flykt från slaveriet över den lösa, steniga terrängen.

© Getty Images

Fångenskap -

På samma sätt representerade tofflor som bars av medlemmar av en sultans harem något helt annat. Eftersom skon var så ömtålig var det återigen omöjligt att fly fångenskapen i tuff terräng.

© Getty Images

Babouchens ursprung -

Den orientaliska toffeln känd som babouche, eller baboosh, har troligen sitt ursprung i Persien så tidigt som 3400 f.Kr.

© Getty Images

Annan synvinkel -

Babouche beskrivs som toffelliknande med en överdriven spets för tån. De var exceptionellt bekväma tack vare den repetitiva rengörings- och torkningsprocessen som utfördes vid tillverkning av tofflorna.

© Getty Images

Århundraden av popularitet -

Babouche var en tilltalande modeaccessoar förr i tiden och bärs än i dag på platser som Egypten, Marocko, Irak, Iran, Indien och Pakistan.

© Getty Images

Gondoltofflor -

Toffeln blev känd i Italien på 1500-talet i form av de venetianska furlanetofflorna – skor som annars är kända som gondoltofflor. De första exemplaren av furlanetofflor hade en gummisula gjord av gamla cykeldäck, vilket säkerställde att gondoljärerna inte halkade. Sammetsöverdelen tillverkades av gamla klänningar och gardiner.

© Getty Images

Venetianska furlanetofflor -

Eftersom Italien är Italien blev gondoltofflorna snabbt ett mycket mer elegant och sofistikerat modestatement. I början av 1800-talet var de venetianska furlanetofflorna mycket eftertraktade skor.

© Getty Images

La dolce vita -

I dag är tofflorna fortfarande utpräglat venetianska, en ikon för la dolce vita som inte bara bärs av gondoljärerna utan av en stor del av samhället.

© Getty Images

Charentesiska filttofflor -

På andra håll i Europa kunde man se den franska societeten bära överdådigt broderade tofflor som en del av kungliga hovregalier. De charentesiska filttofflorna, ursprungligen från Charente i Frankrike, skapades på 1600-talet under kung Ludvig XIV:s regeringstid, även hänvisad till som den snobbiga solkungen.

© Getty Images

Drottning Victorias tofflor -

Senare på andra sidan kanalen skapade en ung drottning Victoria ringar på vattnet med sina intrikat broderade, gräddvita satintofflor i balettstil dekorerade med guldflätor och guldrosetter. Ett par vita band fästa vid varje toffel fulländade detta mycket personliga föremål.

© Getty Images

Bevis på skickligt handarbete -

För viktorianska damer i allmänhet gav tofflor en möjlighet att visa upp deras sömnadsfärdigheter och använda broderi som dekoration. Bilden visar ett par som gjorts särskilt för en ung pojke.

© Getty Images

Amerikanska kvällstofflor -

Det var de viktorianska tofflorna som tog sig över Atlanten till USA, där man under de tre första decennierna på 1800-talet ofta bar aftontofflor i både ljusa och pastellfärger. Den gräsgröna färgen på detta par, noterar Metropolitan Museum of Art, var en av de få ljusa färgerna som hängde med för aftonkläder in på 1840-talet.

© Getty Images

På tårna -

Det var på 1840-talet som designen av aftontofflor utvecklades till att ha den karakteristiska breda fyrkantiga tån som var vanligt förekommande därefter.

© Getty Images

Burna av de rika -

I England bars tofflor fortfarande lite som en symbol för rikedom och privilegier. Dessa röda pälsfodrade sammetstofflor ägdes av en ung prins Albert Edward, senare kung Edvard VII, på 1840-talet.

© Getty Images

Prins Albert-tofflor -

Prins Albert-toffeln dök upp under drottning Victorias regeringstid. Denna toffel var uppkallad efter monarkens gemål och var en typ av mattvänliga fotdon utformade för att komplettera rökrocken, som ofta bars av viktorianska herrar som stod värd för överdådiga middagsbjudningar. Det är en toffel som har stått emot tidens tand. Bilden visar prins William, hertig av Cambridge, iförd ett par Albert-tofflor i sammet med broderade stridsflygplan vid den brittiska premiären och kungliga filmföreställningen av "Top Gun: Maverick" i London den 19 maj 2022.

© Getty Images

Politiska motiv -

En välkänd person som regelbundet bar prins Albert-tofflor med monogram var den brittiske statsmannen Sir Winston Churchill. Han ses här 1955 anlända till Downing Street 10 iförd en pälsfodrad rock och nämnda skor.

© Getty Images

Tofflornas kulturella betydelse -

Tofflor har stor kulturell betydelse i många länder. I Japan, till exempel, ställs tofflor noggrant fram till gästerna för deras ankomst till templen, utplacerade vid ingången, eller engawa, så att de kan byta skor innan de kliver över tröskeln. Besökare i japanska hem måste också ta av sig skorna vid ingången och ta på sig lämpliga inomhusskor. Dessa tofflor som ställs fram för ombyte kallas uwabuki.

© Getty Images

Beträder helig mark -

Arabiska muslimer måste ta av sig skorna när de går in i moskén. Traditionellt erbjuds icke-muslimska gäster ett par tofflor att ta på sig innan de går in. Detta sällsynta fotografi från 1920-talet visar en passopp som sätter på en kvinnlig västerländsk turist ett par tofflor innan hon går in i en moské i Kairo, Egypten.

© Getty Images

Luddiga tofflor -

På femtiotalet kom de luddiga tofflorna för kvinnor – otroligt mysiga och bekväma inomhusskor som är populära än i dag.

© Getty Images

Påvetofflor -

Påven har vanligtvis två sorters röda skor: "liturgiska inomhustofflor" av siden och guldbrokad, samt loaferliknande utomhustofflor (bilden). Röda tofflor har traditionellt burits av påvar ända sedan romarriket.

© Getty Images

Följer den gula tegelväggen -

Några av de mest kända tofflorna är de som bars av Judy Garlands karaktär Dorothy Gale i filmen "Trollkarlen från Oz" från 1939. De är en del av Hollywood Costume-utställningen på Victoria and Albert Museum i London.

© Getty Images

Om skon passar ... -

Lika kända, om än inte tofflor per se, är de glasskor som Askungen bär. I modernt språkbruk skulle hennes skor förmodligen kallas för högklackade glasskor. Hur som helst ser du här den gnistrande kristalltoffeln från Swarovski från filmen "Berättelsen om Askungen" (2015).

© Shutterstock

Gör rent hus -

Den mest praktiska tillämpningen är att använda tofflor som golvrengöringsredskap! Bilden visar butiksägare som är redo att hasa sig fram på golvet i en butik i Thailand.

© Getty Images

Societetens tofflor -

En kändis samlade på tofflor som symboler för frihet och frigörelse. Den amerikanska societetsdamen Rita de Acosta Lydig (1875–1929) var vän med den italienske designern Pietro Yantorny, som enligt egen utsago var "världens dyraste skomakare". Yantorny gjorde många skor till sina berömda kunder för hand, inklusive mules, en typ av skor som är öppna baktill.

© Public Domain

Anspelning på boudoartofflorna -

Yantornys mules inspirerades av den tidigare nämnda babouche och den efterföljande anspelningen på haremet var särskilt passande för en boudoirtoffel. Lydig bar dem ofta med sina karakteristiska haremsklänningar och hennes personliga garderob lade grunden för etableringen av Costume Institute på Metropolitan Museum of Art.

© NL Beeld

Designertofflor -

Även om de flesta av oss äger ett par enkla tofflor går det att få tag på riktigt lyxiga aftonskor om fötterna och plånboken är lagda åt det hållet. Bilden visar Jimmy Choos signaturtoffel, designad av Rob Pruitt, utställd i New York. Pruitts berömda panda är broderad på skon.

Källor: (BBC) (The MET) (Mahabis) (Ernest journal) (Crockett & Jones) (Broadland Slippers) (Piedàterre Venezia) (Town & Country)

© Getty Images