© NL Beeld

Oron över tidigare prinsessor - Med tanke på Disneys enorma inflytande på små barn har många uttryckt oro över hur de berömda fiktiva prinsessorna ser ut, beter sig, alltid måste räddas och mer därtill.

© NL Beeld

Började med "Snövit" (1937) -

Disneys första prinsessa är helt passiv, väntar på en prins, städar upp efter sju män, låter sig luras och behöver räddas av den sanna kärlekens kyss.

© Getty Images

Allt var tvunget att kretsa kring romantik - De tidiga Disneyprinsessornas "lyckliga i alla sina dagar" inkluderade alltid att hitta en prins. Dessutom innebar det väldigt lite handling från deras sida, de fick bara drömma och vänta.

© NL Beeld

Mycket drömmar, lite handling -

De ifrågasätter inte det rådande läget eller kämpar för sin frihet... ännu. Se Askungens sång "A Dream is a Wish Your Heart Makes" och Auroras "Once Upon a Dream" som referens.

© NL Beeld

En återspegling av den sociala kontexten under den perioden - Disneys tre första prinsessfilmer, "Snövit", "Askungen" och "Törnrosa", spelades in mellan 1930- och 1950-talen. De återspeglar därmed den tidens etikettregler.

© NL Beeld

Disneys "klassiska era" - De tre prinsessorna från Disneys "klassiska era" personifierade den traditionella, lydiga och reserverade hemmafrun som trivdes med hushållsarbete.

© NL Beeld

Yttre skönhet var det som prioriterades högst - I "Askungen" är det hennes utseende som får henne till balen och får prinsen att bli kär i henne. l "Törnrosa" behöver Aurora bara se bra ut för att få "den sanna kärlekens kyss".

© NL Beeld

En specifik typ av skönhet - Askungens små fötter är mer åtråvärda än styvsystrarnas stora. Det är ett exempel på Disneys gamla förkärlek för prinsessor med bräckliga figurer och otroligt smala midjor.

© NL Beeld

Många av dessa filmer skulle vara kontroversiella om de gjordes idag -

Historierna om att kyssa prinsessor när de sover har bekymrat många. Det är inte säkert att de skulle hålla i #MeToo-eran.

© NL Beeld

"Renässansperiod" - Disneys "renässansperiod" började 1989 och inkluderade Ariel, Belle, Jasmine, Pocahontas och Mulan. Prinsessor som, trots att de fortfarande hade små kroppar, fick se mycket mer handling och energi.

© NL Beeld

Problemet med "Den lilla sjöjungfrun" (1989) - Även om Ariel än idag är älskad för sin aptit på världen, fick unga flickor 1989 se en livlig kvinna som till sist förlitade sig på utseendet istället för på orden. Hon offrade allt för en man som hon bara hade fått upp ögonen för.

© NL Beeld

"Skönheten och odjuret" (1991) - Två år senare fick flickor se att en intelligens som Belles gör att man blir utstött. Dessutom, i enlighet med filmens titel, värderas Belle framför allt för sin skönhet.

© NL Beeld

Det var inte det mest oroande - De flesta människors problem med filmen beror emellertid på hur Belle älskar Odjuret trots hans känslomässiga misshandel och hans sätt att behandla hennes far.

© NL Beeld

Mångfald på fel sätt med Prinsessan Jasmine - "Aladdin" (1992) stärkte skadliga stereotyper om arabisk kultur, från att helt öppet kalla den barbarisk (orden i den inledande sången ändrades så småningom) till att porträttera kvinnor som exotiska sirener i kläder som är kulturellt och historiskt okänsliga.

© NL Beeld

En tydligare förändring i slutet på 90-talet - Sedan kom "Pocahontas" (1995) och "Mulan" (1998). Dessa prinsessor med olika kulturella bakgrunder är hårt arbetande, självsäkra och självständiga kvinnor.

© NL Beeld

"Mulan" skrev historia - Trots att det säkert fanns kulturella och historiska felaktigheter som spred kränkande stereotyper krossade Mulan helt bilden av en Disneyprinsessa. Hon kämpade för att skydda sin fars heder och för att rädda Kina, allt medan hon var förklädd till man.

© NL Beeld

Mångfald blev viktigare under "Uppvaknandets era" - "Prinsessan och grodan" (2009) inledde eran med Tiana, den första svarta Disneyprinsessan.

© NL Beeld

Uppvaknandets era gav prinsessorna makt - De filmer som följde, "Trassel" (2010), "Modig" (2012), "Frost" (2013) och "Vaiana" (2016), såg till att prinsessor inte längre var offer utan hjältar. Deras drömmar var mycket större än att vänta på en prins.

© NL Beeld

"Frost" introducerade en ny kärlek - För första gången i Disneys historia var den sanna kärleken systerlig och inte romantisk. Dessutom visade sig prinsen vara en skurk!

© NL Beeld

Utvecklas till att bli mer än bara prinsessor - När prinsessor slutade behöva räddas gav det också utrymme för de manliga karaktärerna att erbjuda mer än den trötta maskuliniteten och magiska kyssar.

© NL Beeld

"Vaiana" skapade enorma vågor - I den gamla polynesiska sagan seglar dottern till öns hövding, som ska ärva makten när hon blir myndig, ensam ut för att rädda sin ö.

© NL Beeld

Den manliga karaktären är inte ett kärleksintresse - Hon får hjälp av halvguden Maui, som trots att han är man är långt ifrån ett kärleksintresse. Disney har insett att alla kvinnor som räddar världen inte behöver bli förälskade.

© NL Beeld

Ett betydelsefullt steg - Det är ett stort steg för Disneys manusförfattare att avstå från romantik. Fram till 2016 års film var ett äktenskap, eller åtminstone en romans, obligatoriskt för en Disneyprinsessa. Även "Frost" hade en nämligen en romans i handlingen.

© NL Beeld

Bli mer kulturellt medveten - "Vaiana" strävade också efter historisk korrekthet. De rekryterade en grupp kulturrådgivare (antropologer, kulturutövare, historiker, lingvister och koreografer) samt anlitade skådespelare som till största delen härstammade från Stillahavsöarna.

© NL Beeld

Vaiana gav också muskler - Hennes starka armar och ben med tydliga kurvor är långt ifrån det klassiska utseendet hos en Disneyprinsessa. Medregissören John Musker sa i en intervju med Vanity Fair: "Vi ville ha en action- och äventyrshjältinna... som på ett trovärdigt sätt kunde bära alla dessa saker... och styra en båt över havet."

© NL Beeld

Live-action Disney har en del arbete kvar att göra -

Med Lily James kontroversiellt smala midja i 2015 års "Berättelsen om Askungen" och en väldigt liten Belle som spelades av Emma Watson i 2017 års "Skönheten och odjuret", lever Disneys gamla prinsessfigur kvar.

© NL Beeld

Men 2014 års "Maleficent" fick en intressant vändning - I live-actionfilmen återberättas historien om prinsessan Aurora från Maleficents sida. I slutändan blir den ökända antagonisten prinsessans sanna kärlek.

© NL Beeld

Vad kommer härnäst? - Medregissörerna till Vaiana avslöjade att en HBT-prinsessa kan bli nästa stora grej.

© NL Beeld

Fans vill att Elsa ska komma ut - År 2016 ställde sig Twitter bakom en #GetElsaAGirlfriend-kampanj för uppföljaren till "Frost", inklusive en namninsamling. När uppföljaren släpptes ökade spekulationerna om hennes sexualitet bara.

© NL Beeld

Varför spelar allt detta någon roll? -

I flera generationer har Disneys filmer påverkat både barns och vuxnas idéer om vad som är attraktivt, beundransvärt och värdigt en krona. Företagets ekonomiska framgångar betyder att de är här för att stanna och därför är det viktigt att denna mediejätte fortsätter att vidareutveckla sin idé om ideala relationer.

© NL Beeld