Dessa nationer hjälpte till att besegra axelmakterna
När det gäller kriminell konst är graffiti det första mediet man kommer att tänka på. I de flesta städer är graffiti olaglig skadegörelse som är straffbar. Vissa städer har särskilt utsedda områden där konstformen är tillåten, men det förtar lite av den fredlösa andan som annars lockar med det hela.
Banksy är utan konkurrens den mest kända graffitikonstnären i världen. Hans identitet har varit okänd i flera decennier, trots att hans verk och profil fortsätter att växa. Han började i Bristol och målar främst på gatorna i Storbritannien, men han har även skapat verk på offentliga byggnader, väggar och broar runt om i världen.
Banksys konst säljs nu för flera miljoner på auktion, men han är fortfarande efterlyst. År 2013 tillkännagav han en slags månadslång "konstnärsvistelse" i New York och började skapa så många offentliga verk runt om i staden som han kunde. Han ansågs vara en "vandal" av dåvarande borgmästaren Mike Bloomberg. Alla som ertappades med att förstöra allmän egendom kunde gripas, men som vanligt kom Banksy undan.
Shepard Fairey har ett liknande rykte som Banksy. Han är en av de mest respekterade graffitikonstnärerna i USA och designade de berömda "Hope"-affischerna för Barack Obamas presidentkampanj 2008. Att ha inflytelserika vänner ger dock inte alltid fördelar.
År 2009 greps Fairey på väg till en premiär av sin utställning i Boston. Enligt polisen var han efterlyst på grund av dubbla arresteringsorder relaterade till offentlig graffiti nästan tio år tidigare. Fairey ställdes inför rätta, erkände sig skyldig och dömdes till två års skyddstillsyn.
Husain hade redan valt självpåtagen exil från Indien efter årtionden av skrämsel, dödshot och våldsamma attacker från högerkonservativa. Han underlät att återvända till Indien för att inställa sig i rätten och dog som en kontroversiell men hyllad konstnär i Storbritannien 2011.
M.F. Husain var en känd indisk konstnär som vanemässigt skandaliserade och förolämpade de hinduiska konservativa i sitt land med otraditionella målningar av hinduiska gudar. År 2006, när han redan var 90 år gammal, utfärdades en arresteringsorder som svar på ett verk med titeln "Moder Indien". Målningen visade en naken kvinna vars kropp antog formen av Indien (ej på bilden).
Caravaggios verk är av det brutala slaget och skildrar våldshandlingar och verkligt mänskligt lidande på ett häpnadsväckande direkt sätt. Det visar sig att hans färdigheter kan ha grundats på personlig erfarenhet. Den italienska renässansmålaren var känd för att ha hett temperament och även bära svärd. Han hamnade ofta i trubbel för att ha varit i slagsmål, smällt till servitörer och förtalat sina rivaler i konstvärlden.
Han tillbringade större delen av sitt yrkesverksamma liv i Rom, men var tvungen att fly från staden 1606 efter att ha dödat en man under ett slagsmål på en piazza. Han var på flykt från myndigheterna resten av sitt liv och flyttade mellan andra platser som Malta och Sicilien. Vissa historiker läser in skuld och självförakt i de målningar han skapade under denna period, till exempel detta självporträtt som han införlivade i en målning av David som håller Goliats avhuggna huvud.
Jämfört med Benvenuto Cellini var Caravaggio rena helgonet! Cellini var en italiensk guldsmed och skulptör verksam under renässansen. Han tros ha dödat många män utan att någonsin ha blivit straffad. Han högg ihjäl sin brors mördare med en dolk, dödade en rivaliserande guldsmed och sköt ihjäl en gästgivare.
Hur kan vi veta allt detta om Cellini om han aldrig greps? Han skrev ner allt i sin självbiografi! Hans författarskap tyder på att han kände viss ånger över sina brott. Han lyckades komma undan tack vare sitt inflytande som känd konstnär.
Pablo Picasso var notoriskt kränkande i sin behandling av de många unga musorna han hade relationer med. Hans första musa, Fernande Olivier, skrev att han ofta låste in henne i hemmet när han gick ut under deras sju år långa förhållande och inte lät henne skapa sina egna målningar trots att hon också var konstnär. Han ansåg att kvinnor inte borde "hålla sig borta från mäns territorium."
Hans beteende hade varit omöjligt att försvara i dag, men det var en helt annan sak som satte honom i fängelse. "Mona Lisa" stals från Louvren i Paris 1911 och Picasso blev snabbt misstänkt. Detta berodde på hans umgänge med den franske bedragaren Honoré Joseph Géry Pieret, som var känd för att ha stulit flera verk från Louvren för att sälja. Faktum är att Picasso hade köpt en del av hans stöldgods!
Picasso förhördes och de andra stulna konstverken han hade köpt av Géry Pieret hittades i hans ägo, men de kunde inte koppla honom till stölden av "Mona Lisa" så han släpptes till slut. Tjuven visade sig vara en italiensk man utan koppling till Picasso.
Otto Dix var en tysk målare verksam under Hitlers maktövertagande. Som modernist stämplades han av nazistregimen som en "degenererad" konstnär. År 1923 hamnade Dix för första gången i klammeri med rättvisan då han åtalades för obscenitet som svar på en målning av en kvinna med bar överkropp.
Dix hade tjänstgjort i militären under första världskriget och hans verk var mycket kritiska mot krig och det tyska samhället. Hans målning "Krigsskadade" från 1920 visades under en degenererad konstutställning anordnad av nazisterna, som kallade den "en förolämpning av de tyska hjältarna i det stora kriget." År 1939 greps han misstänkt för inblandning i en komplott för att mörda Hitler, men släpptes på grund av bristande bevisning.
Performancekonstnären Chris Burden var ökänd för sina vågade och kontroversiella stunts. Han försatte sig ofta i fara och fick problem med lagens långa arm för sin konst. En av hans mest kända föreställningar var hans "Skjut" från 1971, under vilken han lät en vän skjuta honom i armen i ett galleri inför publik.
År 1972 planerade Burden en utarbetad föreställning vid namn "Död man". Han tog sig till Los Angeles livliga La Cienega Boulevard och låg på marken bredvid en parkerad bil med en presenning över sig så att han såg ut som ett avlidet offer för en trafikolycka. Han satte upp bloss runt kroppen så att förbipasserande bilar skulle se honom, men de brann ut efter 15 minuter och försatte honom i en farlig situation.
Polisen kom precis innan blossen slocknade så Burden hade turen att inte råka ut för en riktig olycka, även om han greps för att ha skapat en falsk nödsituation. Han ställdes inför rätta, men ärendet lades ner efter tre dagar.
Den österrikiske expressionisten Egon Schiele är känd för sina explicita målningar av kvinnor som uttrycker en rå sexualitet som är ganska chockerande än i dag. Schiele hade för vana att använda unga flickor som modeller och 1912 greps han för att ha haft ett sexuellt förhållande med en 13-åring.
Han åtalades inte för det ursprungliga brottet, utan för de hundratals grafiska teckningar som polisen hittade i hans studio. Han dömdes till en månads fängelse för offentlig omoral och slutade använda barnmodeller efter det.
Olive Wharry var en brittisk konstnär på 1900-talet som kanske är mest känd som aktiv medlem i rörelsen för kvinnors rösträtt. Wharry deltog i en fönsterkrossande kampanj som organiserades av Women's Social and Political Union (WSPU), vilket för hennes del slutade med sex månaders fängelse 1911. Hon släpptes små småningom i förtid efter att ha hungerstrejkat.
År 1913 trappade några av de mer extrema medlemmarna i rörelsen upp sina protester. Wharry och en annan suffragett vid namn Lilian Lenton satte eld på ett tehus i Kew Gardens i London. De hävdade att de hade riktat in sig på tehuset eftersom de trodde att det ägdes av kronan (vilket visade sig vara osant) och att de först hade kontrollerat att ingen befann sig därinne. Wharry förpassade återigen till fängelse och släpptes ännu en gång när hon hungerstrejkade.
Wharry fängslades åtta gånger inom loppet av några år och avtjänade aldrig hela straffen tack vare framgången med sina hungerstrejker! WSPU tilldelade henne en hungerstrejksmedalj för hennes tapperhet. Hennes blygsamma akvarellmålningar utgör en överraskande kontrast till hennes extrema agerande i suffragettrörelsen.
Richard Dadd var en engelsk målare under den viktorianska eran. När han reste runt i Europa och Mellanöstern 1842 började Dadd uppvisa oroväckande beteendeförändringar och blev alltmer verklighetsfrånvänd och våldsam. När han återvände hem 1843 konstaterades han vara mentalt osund och skickades att återhämta sig med sin familj.
Spencer Tunick är en amerikansk fotograf som är mest känd för sina bilder av enorma grupper nakna människor! Han har organiserat mer än 70 sådana fotosessioner sedan 1990-talet, även om de har orsakat problem vid mer än ett tillfälle.
Tunick har arresterats i New York vid minst fem tillfällen för att ha samlat massor av avklädda människor på offentliga platser för sina fotograferingar. År 2000 beviljade den andra amerikanska distriktsdomstolen rättsligt skydd för både honom och hans deltagare i konstens namn. På bilden ses Tunicks sammankomst för en fotografering 2007 på Zócalo-torget i centrala Mexico City. Omkring 18 000 personer deltog.
Steven Cohen är en sydafrikansk bild- och performancekonstnär. Hans verk är både provocerande och kontroversiella och involverar ofta aspekter av hans identitet som homosexuell, judisk, sydafrikansk man. Han har uppgett att han tar hjälp av den "mycket sydafrikanska strategin för att använda det offentliga rummet med politisk medvetenhet."
Ett av hans mer kontroversiella offentliga framträdanden slutade framför en fransk domare 2014. Cohen klev ut framför Eiffeltornet iförd fjädrar på huvudet och armarna, en korsett, röda platåklackar och inget mer. Han hade en levande tupp fäst vid sina privata delar med ett snöre. Verket kallades "Coq" (ej på bilden) och var tänkt som ett uttalande om maktens falliska natur. Han stoppades av polisen efter tio minuter och sattes i ett nio timmar långt förhör. Fallet ledde till rättegång och han befanns skyldig till sexuell exhibitionism, även om han inte fick något straff.
Källor: (Britannica) (The Guardian) (Artnet)
See also: Historiens mest excentriska konstnärer och deras märkliga metoder
Sorgligt nog började Dadd tro att hans far var djävulen i förklädnad och mördade honom. Han arresterades och skickades till det ökända Broadmoor, Englands äldsta mentalsjukhus med hög säkerhet. Dadd behandlades av progressiva läkare och tilläts måla under sin institutionalisering. Han är mest känd för de fantastiska målningar han skapade efter sin arrestering, mestadels föreställande älvor och övernaturliga ting.
Konst har alltid varit ett medium för uppror. Många av de största konstnärerna genom tiderna var så revolutionära att de chockade och väckte anstöt i kriminell skala! Med allt från grafiska skildringar av människokroppen till politiska uttalanden som satte sig emot förtryckande regimer har färg och pensel alltid kunnat säga mer än ord. Det finns en frihet i det konstnärliga uttryckssättet som anammar den fredlösa andan, men som samtidigt inte kan begränsas av konservativa samhällsnormer – eller ens lagar.
Denna rebelliska energi återspeglades dock även i några framstående konstnärers personliga liv. Våld, mordbrand och övergrepp har skamfilat arvet från några av de största skaparna så långt tillbaka som renässansen och fram till dagens moderna konst.
Klicka igenom det här galleriet för att få reda på mer om konstnärerna, både orosfyllda och modiga, som hamnade i klammeri med rättvisan.
Konstnärer med juridiska problem: en titt på olaglig konst
Dessa konstnärer utmanade lagen med sina handlingar
LIVSSTIL Brott
Konst har alltid varit ett medium för uppror. Många av de största konstnärerna genom tiderna var så revolutionära att de chockade och väckte anstöt i kriminell skala! Med allt från grafiska skildringar av människokroppen till politiska uttalanden som satte sig emot förtryckande regimer har färg och pensel alltid kunnat säga mer än ord. Det finns en frihet i det konstnärliga uttryckssättet som anammar den fredlösa andan, men som samtidigt inte kan begränsas av konservativa samhällsnormer – eller ens lagar.
Denna rebelliska energi återspeglades dock även i några framstående konstnärers personliga liv. Våld, mordbrand och övergrepp har skamfilat arvet från några av de största skaparna så långt tillbaka som renässansen och fram till dagens moderna konst.
Klicka igenom det här galleriet för att få reda på mer om konstnärerna, både orosfyllda och modiga, som hamnade i klammeri med rättvisan.